L'A.E.A.
en Belgique
Des
nouvelles de nos membres
Gaston HANSE, de Amay
(B.) et
M. Marcy Delvaux,
en collaboration avec le Syndicat d'Initiative d'Amay, nous a
convié au vernissage et à l'ouverture officielle de l'atelier de
peinture à la Tour Romane à Amay, le 19 septembre 2003.
La Tour Romane fut construite
au XIIe siècle en grès et en calcaire et entourée autrefois de
douves. Elle fut restaurée avec respect et élégance et elle
domine les alentours de ses 15,6 mètres sous toiture. Elle reste
un témoignage tangible du pouvoir militaire et "justiciers
du voués" jusqu'à la révolution de 1789.
Édith SÉNÉCHAL, de
Lobbes (B.), nous signale
quelle a reçu le 3e prix-médaille de bronze européenne
lors de l'exposition du M.A.E. à La Panne (B.) le 6 juillet 03.
Ses expositions récentes : Une
exposition d'ensemble à "La Vieille Cense", à Marloie
(B.) du 3 au 12 octobre 03. Un autre salon d'ensemble, sous les
auspices de L'Ordre des Chevaliers d'Aulne, le 19e
week-end artistique organisé dans le site prestigieux de l'Abbaye
d'Aulne, en la salle de la Carrosserie, les 4 et 5 octobre 03. Et
du 15 au 31 août 03, exposition avec les Artistes de Thudinie,
sur la péniche communale Notger, à Thuin.
Nicole HÉRICKX, de
Chastre (B.) qui a exposé ses
œuvres au Mémorial Kongolo à Gentinnes (B.), 8e
Promenade des Artistes à Chastre (Musique et Culture en Roman Païs),
les 12, 13 et 14 septembre 03.
Odette GODFROID, de
Malonne (B.) a exposé ses
aquarelles, avec son groupe, à la Maison Batta, à Huy (B.), du 3
au 17 août 03 et ensuite, à la Maison d'Harscamp, à Namur, du
13 au 28 septembre 03.
Elle a ensuite exposé, avec Christiane
Michotte, de
Namur, à la Galerie d'Art Patenier, à Salzinnes (Namur), du
26 septembre au 14 octobre 03.
Chantal BIETLOT, de Visé
(B.) a exposé ses œuvres, du
6 septembre au 5 octobre 03, à la Maison de la Laïcité, à
Hamme-Mille (B.). Le Trio à clavier Louise Farrenc à agrémenté
cette exposition, le samedi 13 septembre.
Daniel GRUMIAUX, de
Hornu (B.) avec 20 autres
artistes, a présenté
ses œuvres, du 30 août au 7 septembre,
au Presbytère Saint-Christophe à Liège (B.).
Cette exposition était organisée
par l'Asbl "La tribu des Arts" et avait comme thème :
Le Nu dans l'Art d'aujourd'hui.
John PEEPERMANS, de Fléron
(B.)
a exposé ses œuvres au
Salon international des Arts, à Olne (B.), les 3,4 et 5 octobre
03. Une organisation avec le soutien
de Cultur'Olne avec l'aide et le soutien de la Commune d'Olne,
son Échevinat de la Culture, le Syndicat d'Initiative et les
services des Affaires culturelles de la Province de Liège.
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Hommage à M. Jules
CROUPETTE
Notre ami, Jules Croupette, de Saint-Georges (B.), vient d'être
mis à l'honneur dans sa commune. Il est membre de l'A.E.A. depuis
de longues années et participe à tous nos concours de Littérature
tant en Belgique qu'en France et en Espagne. Auteur très sérieux
et éternel chercheur, il s'est distingué à chaque fois et ne
compte plus les médailles de vermeil et les "Grands
prix".
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La
remise de la distinction à Jules Croupette
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Distinction :
Le 17 septembre dernier, lors de sa séance de rentrée, le
Conseil communal de Saint-Georges-sur-Meuse, présidé par le
bourgmestre, M. Francis DEJON, a récompensé plusieurs personnes
méritantes dans les domaines culturel, œnologique et sportif.
Parmi celles-ci, un de nos membres, M.
Jules CROUPETTE, a été
élevé au titre de "Citoyen d'honneur"
de sa Commune. Cette distinction a été accordée à M. Croupette
en raison de ses succès remportés lors des différents concours
littéraires organisés par notre Académie, en Belgique et à l'étranger.
Le diplôme officialisant cette reconnaissance lui a été
remis par l'échevin de la Culture, M. Jules GONDA.
Le vin d'honneur clôtura bien évidemment la réunion suivie
par un nombreux public.
L'Académie européenne des Arts est fière et félicite
chaleureusement notre ami.
Nouveaux membres
Celeste Gonçalinho de
Oliveira Almeida Duarte, de Agualva-Cacém (Portugal). Elle a
rejoint la nouvelle section portugaise et est artiste peintre et
sculpteur.
(C.V.en portugais) : Foi aluna na Escola
de Artes Decorativas António Arroio, onde concluiu o curso de
Artes dos Tecido e o 12° ano, tendo frequentado posteriormente a
Escola Superior de Educaçao de Leira donde pediu a mudança de
curso para a Faculdade de Belas artes de Lisboa. Aqui licensiou-se
em Artes Plásticas.
Escultura no ano de 2000.
Exerceu funções de docência durante 15
anos na Escola Voz deeo Operùario em Lisboa, entrando para o
ensino Pùblico onde se mantém como professora de
Educaçâo Visual no 3° ciclo do ensino
básico actualmente na escola de Ensino Básico 2.3 Roque Gameiro.
Participou no concurso Lusoponte para
concepçâo de uma escultura a implementar na prça da portagem (margem
sul do Novafoco e, 2001.Tejo), participou em exposiçôes e expôs
individualmente na Galeria
É sócia da Sociedade Nacional de Belas
Artes e do Movimento Artistico de Coimbra. Nos últimos anos
realizou divrsos trabalhos em azulejo, pintura a óleo e aguarela.
Laura C. Santos Rosário
Godinho, de Santarém (Portugal). Elle a rejoint aussi l'A.E.A.
en tant qu'artiste peintre.
C.V.
: Curso da Sociedade Nacional de Belas Artes de Pintura e Desenho
– Temas de Estética. Membro da Cooperativa de Gravadores
Portugueses.
Pinta
desde os 17 anos. Expôs em Portugal e em Espanha.
Maria da Fé Meireles
de Matos, de Amadora (Portugal). Elle est aussi artiste
peintre et est membre de l'A.E.A.
C.V.
: Nasceu em Alcanena. Frequentou o Instituto Superrior de
Engenharia de Lisboa, iniciando simultaneamente actividade
profissional como professora de matemática. Licenciada em Artes
Plásticas /Pintura, em 2001.
Actualmente
lecciona Educaçâo Visual e Tecnológica
no 2° ciclo do Ensino Básico na escola de Ensino Básico
2.3 Roque Gameiro. Tem participado em algumas exposiçôes
colectivas, entre as quais, na Sociedade de Geografia, no Museu
Municipal de Torres Novas, na Faculdade Técnica da Universidade
Nova de Lisboa, em Bobigny-Paris, no espaço Cultural Vitória, na
Estufa Fria, na Faculdade de Belas Artes, e em Fatima. É sócia
efectiva da Sociedade Nacional de Belas Artes.
Maria de Lurdes
Ferreira Pinho Freitas, de Lisboa (Portugal). Comme les
artistes portugaises précédentes, elle nous a rejoints en tant
qu'artiste peintre. Nous n'avons pas d'autres renseignements.
Anabela Correia
Martins, de Amadora (P.). Elle s'est inscrite à l'A.E.A.-Portugal
en tant qu'écrivain.
C.V.
: Nasceu em Gouveias. Terminou o curso de professora do Magistério
Primário na Guarda em 1980. Durante o estágio do Magistério
Primário foi autora de diversos textos destinados a leccionar
Português, Estudo do Meio Fisico Matemática, alguns deles
musicados, com recurso a musicados, comrecurso a música
tradicionais portuguesas.
Frequentou o curso de Economia do Instituto Superior de Economia e
Gesâo da Universidade Técnica de Lisboa (1985-1989) onde
completou 23 disciplinas. Fez
o 4° ano do curso de adultos em Educaçâo Fisica na Esola
Superior Almeida Garrett em 1997. Leccionou nos cursos de
adultos em Telheiras em 1980-81. Cumulativamente leccionou no Colégio
de Reeducaçâo Pedagógica 1980-84.
Participou
durante alguns anos em projecto de Literacia na Escola de ensino básico
de Damaia. Colaborou em duas cançôes no livro "práticas
Pedagógicas" - Actividade Lúdica associada à Literacia
–de Ana Pessanha, editado pelo Instituto de Inovação
Educacional do Ministério da Educação.
Em
Maio de 2003 ganha medalha vermeil de poesia e literatura no
concurso Internacional da A.E.A. secção espanhola. Durante os 22
anos que leccionou, têm deixado vasta obra escrita sob a forma de
canções o que têm constituído uma forma inovadora de ensinar
as crianças. Actualmente é professora do Ensino Básico na
escola EBI da Damaia-Amadora.
Jean-Louis DRUGMAND, de
Houdeng-Aimeries (B.). Parrainé par A. Crépin, il est
militaire de carrière et artiste peintre. Il a rejoint l'A.E.A.
après le 33e Salon de Gembloux.
Willy QUINTYN, de Tielt
(B.). Il est facteur des Postes et artiste peintre. IL
s'appelle lui-même peintre du dimanche car il ne peint que ce
jour-là. Mais il le fait très bien. Très jeune, porté vers le
dessin artistique, il commença par l'aquarelle et passa ensuite
à la peinture à l'huile. Il a beaucoup appris dans des livres et
ses tableaux font souvent l'objet de paysages d'hiver. Avec une
palette de couleurs sobres, il produit des œuvres uniques.
Il n'a pas de style fixe mais, chaque fois, son
talent subtil remonte. Parfois, il joue avec des couleurs
violentes où il cherche une ambiance mais ses meilleures œuvres
ont quelque chose de "De Saedeleer" avec, chaque fois,
un renvoi aux tours de Tielt, dans le brouillard.
Viviane SURGÈS, de
Bruxelles (B.). Elle est parrainée par notre ami,
Jean-Jacques Rousseau et est démonstratrice (ventes) et artiste
peintre et elle réalise des tableaux abstraits. Issue d'une
famille de peintres, elle pratique les techniques de l'aquarelle,
l'huile et l'acrylique.
Elle
a travaillé durant plusieurs années en atelier avec les peintres
connus : Cao Bei-An, R. Palmaert, N. Beys et J. Forest (Institut
St-Luc). Elle compte de nombreuses expositions collectives et
personnelles . Elle a obtenu le prix du Jury au Salon d'Aquarelle
de Belgique (Namur 1999 et la médaille d'argent internationale
A.E.A. au 32e Salon de Gembloux.
Anne-Marie STORM, de
Bruxelles (B.). Elle est parrainée par Alphonse Crépin, est
institutrice primaire retraitée, auteur et aime aussi la musique.
En fin de carrière, elle était directrice de l'école
fondamentale dans laquelle elle a passé 22 ans, à
Molenbeek-St-Jean. Au cours de 3 années scolaires, elle a été détachée
de son poste pour participer à une Recherche-Action
au profit de la scolarisation des enfants migrants, mise
sur pied par les Communautés européennes et rassemblant les 3 réseaux.
Elle
a toujours rédigé prose et poésie pour mettre le beau langage
en valeur auprès de ses élèves migrants à plus ou moins 90 %
et pour accompagner son enseignement quand elle ne trouvait pas
dans la littérature existante le texte qui lui convenait.
À
la pension, elle a rassemblé plus de 400 textes qui ont fait
l'objet d'un tri éliminatoire. Ensuite, elle a fait partie d'un
groupe d'écrivants qui prônait la nouvelle et actuellement, elle
en a écrit une vingtaine. Mais la poésie est son délassement
favori et elle tente toujours d'améliorer sa versification en se
référant aux règles établies. Sa formation musicale annexe est
à la base du rythme poétique qu'elle recherche, préférant les
vers rimés à la poésie libre, tout en écrivant parfois, avec
plaisir, une prose poétique qui reflète une idée riche en émotion.
Nicole
THÄREN-MICHEL, dePayerne (CH). Elle a rejoint nos
rangs. Après avoir suivi des études de Lettres à l'Université
de Genève, tout en peignant sur porcelaine, sur soie et au
fusain, elle a fréquenté il y a trois ans, l'atelier
d'expression libre de Roland Chevalley, artiste plasticien et,
depuis lors, elle se consacre à la gouache, au collage et aux
techniques mixtes.
Georges-André
STAUFFER-BUECHLER, de Reinach AG (CH).
Artiste peintre, il est maintenant inscrit à l'A.E.A. À
l'âge de 5 ans, il a été découvert par son grand-père en
dessinant un tableau au fusain. À 6 ans, premier tableau aux
crayons de couleur représentant Louis Armstrong. Pendant ses années
d'école primaire, il peint à l'aquarelle.
Apprentissage
de peintre en bâtiment, plus tard peintre en lettres, écoles
techniques et des arts. Des années de voyage au cirque national
suisse Knie, comme peintre. Depuis 1998, il s'est mis à son
compte et fit sa 1ère exposition en l'an 2000.
Catherine de SAUGY, de
Perroy (CH). Elle est devenue membre active de l'A.E.A. De
nationalité franco-suisse, elle a fait des études de graphisme
aux Arts décoratifs, des études de piano au Conservatoire, décoratrice
et peintre professionnelle autodidacte.
Artiste, elle a étudié le
graphisme puis a obtenu le projet d'une grande fresque murale qui
lui a valu de nombreux engagements dans des banques, hôpitaux, hôtels,
restaurants (Genève, Miami, Guatemala, San Salvador). Décoratrice,
elle a embelli des demeures à Paris, Genève, Miami et Guatemala.
Depuis
1991 elle s'est totalement dédiée à la peinture. Elle a d'abord
exploré un surréalisme très personnel, précis et onirique,
couvert ensuite ses toiles de grands espaces dépouillés, de
structures et de transparences. Ses dessins inspirés montrent des
visages dans les entrelacs d'éléments de rêve. La richesse de
son imagination et son talent artistique évoluent dans une
progression multidisciplinaire et multiculturelle avec une grande
cohésion et expliquent son succès dans d'excellentes galeries
aux USA et en Europe. Une toile terminée est un monde en soi.
Elle offre une ouverture, jamais une résolution. "Je
ne peins que mes rêves" suggère Catherine de Saugy,
nostalgie d'un monde parfait et inaccessible.
Albert
AVETISYAN, de La Noue (F.). Sculpteur (bronze, pierre et bois)
il a rejoint nos rangs et est parrainé par A. Crépin.
Il est né en Géorgie et à l'âge d'un an, sa famille déménage
à Yerevan, la capitale de l'Arménie où il passe son enfance. Très
tôt, il commence les cours à
l'École des Arts et ensuite son éducation professionnelle au département
de Sculpture à l'Académie d'Arts de Yerevan, où il est diplômé
en 1971.
Il était encore étudiant quand
ses compositions et portraits sculpturaux étaient exposés,
d'abord en Arménie, puis en Russie, Ukraine, Argentine, Égypte,
France, Belgique et Hollande. Ses expositions à travers divers
pays dans le monde s'élèvent à plus de cinquante. Ses monuments
multifigures de 3, de 5 et de 7 mètres de hauteur sont construits
en plusieurs matières : bronze, cuivre, laiton, bois, marbre et
tuf, et sont très impressionnants. Il a également créé plus de
150 portraits sculpturaux représentant nos contemporains.
Beaucoup de ses œuvres ont trouvé leur place dans les musées et
collections privées. Il vit et travaille en France.
La formation de la personnalité
d'Albert Avetisyan en tant qu'artiste et son style original font
partie intégrante des traditions culturelles nationales
d'autrefois, qu'il chérit dans son cœur ; par sa connaissance
profonde et sa passion d'art classique mondial, ainsi que ses
contacts de près avec l'art européen.
Ana
Maria Magalhães dos Santos, de Canas de Senhorim (Portugal). Elle
a aussi rejoint la section portugaise de l'A.E.A. et est
professeur et artiste peintre.
C.V. : Licenciada em História e
especialista em Gestão e Administração Escolar, exerce a
profissão de professora, renascendo para a arte em 2002, como
pintora autodidacta, com um interregno de 27 anos.
Maria
da Conceição dos Campos Lages, de Lisboa (Portugal). Une
autre artiste portugaise a rejoint l'A.E.A. Elle est peintre et céramiste.
C.V. : Nasceu em Lisboa. Viveu
durante alguns anos no concelho de Seia, onde desenvolveu
a maior parte da sua actividade artistica. Vinda de uma
familia de pintores, desde cedo sentiu uma forte atracção pelas
artes plásticas. Frequenta o curso de desenho da Sociedade
Nacional de Belas Artes.
Em 1990, corsou cerâmica no Cearte, dedicando-se, paralelamente
com a pintura, ás artes do fogo, nomeadamente na azulejaria e
pequenas esculturas. Tem dado formaçâo na área da cerâmica.
Constam do seu curriculum, os cinco painéis de azulejos
encomendados pela Câmara Municipal de Gouveia, que embelezam a
cidade, assim como um painel de homenagem ao trabalhador têxtil,
em S. Paio (Gouveia).
Também fez algumas exposiçôes
pelo Pais e Estrangeiro, tanto de pintura como de cerâmica.
Dominique
NELL, de Grez-Doiceau (B.). Après le 33e Salon,
elle a rejoint l' A.E.A., parrainée par Alphonse Crépin et elle
est peintre et sculpteur. Après des études d'Art appliqué, elle
obtient un diplôme en Architecture d'intérieur, à l'Académie
Royale des Beaux-Arts de Bruxelles.
Ce n'est qu'à l'aube de la
trentaine qu'elle réalise sa première œuvre sur toile. Dès
lors, sa vocation artistique devient rapidement un besoin, un but,
une évidence. Cette révélation en pleine maturité l'amène à
fréquenter pendant deux ans, l'atelier de sculpture de l'Académie
Royale des Beaux-Arts. En mai 2003, elle obtient un médaille d'or
au 33e Salon international A.E.A. C'est pour
septembre 2003 qu'elle compose l'affiche de "Brabant wallon
en fête"
Son œuvre : Dans
les premiers temps, elle engendre une série de peintures sur
panneaux. Sa technique de prédilection est la peinture à
l'huile. Mais de plus en plus, la sculpture s'intègre à ses
peintures.
Elle explore les
volumes, recherche les effets de matières et surtout exploite
l'ombre et la lumière. Sa fascination pour l'Univers et l'Infini
s'exprime par ses compositions qui sont davantage centrées sur
les formes sphériques, les jeux de cratères entremêlés de
racine et d'arbres. Le mystère se respire à chaque regard.
Expression libre et pure de ses rêves éveillés et de ses
visions intérieures, son œuvre incarne un mouvement de peinture
qu'elle qualifie d'onirique, de surréalisme épuré.
Geneviève
PINGOT, de Bruxelles (B.). Elle pratique l'aquarelle, le
pastel, l'acrylique, l'encre et les techniques mixtes. Depuis son
enfance, elle apprécie beaucoup l'art ancien ainsi que quelques
coups de cœur en art moderne et illustrateurs contemporains.
Elle adore aussi
feuilleter les livres d'art et visiter les musées. Ayant toujours
aimé dessiner, elle a abordé l'aquarelle et autres techniques
vers l'âge de 13-14 ans en autodidacte.
Ses palettes sont
principalement composées de couleurs tendres, lui permettant de
mieux harmoniser des personnages imaginaires évoluant dans des
paysages de même atmosphère. Elle apprécie de toucher aux différentes
matières et les mêler de façon personnelle, lui apportant ainsi
une joie profonde dans la création et l'émotion. Ses autres intérêts
: Écouter et pratiquer le piano et le violon ; la photographie,
l'informatique, la correspondance, la lecture et l'astronomie.
Exposition à Salzinnes (Namur – B.)
Odette GODFROID, Christiane MICHOTTE, Fernande NEUSKENS (toutes trois
membre de l'A.E.A.) et Marcelle FOUARGE, exposent des styles
différents et des techniques qui se côtoient en harmonie.
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Odette
Godfroid et Christiane Michotte
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Marcelle
Fouarge et Fernande Neuskens
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De
belles réalisations sont à découvrir à la Galerie d'Art
Patenier, de Salzinnes. La diversité est également au
rendez-vous puisque
chacune affichent un
style et une technique bien spécifique. On y trouve les
aquarelles d'Odette Godfroid et de Christiane Michotte, les
pastels de Fernande Neuskens et les huiles de Marcelle Fouarge.
Franchir la porte
de la galerie, c'est entrer dans la vie. Contempler des visages
d'ici et d'ailleurs, s'arrêter devant des paysages, des bouquets
de fleurs. Se laisser accrocher par l'œil pétillant de malice de
l'un ou l'autre animal, c'est aussi contempler un superbe bâtiment
qui semble vouloir s'imposer. On l'aura compris, cette exposition
se veut une ode à la vie, au respect des différences de la
nature et du patrimoine. Message dont nos sociétés, orientées
vers le "tout, tout de suite" et la rentabilité
ont bien besoin.
(extrait du journal Vers l'Avenir, sous la signature R.F.)
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