Nouveaux membres 

     Aurora BONANNO – CONTI  NATOLI, in Trapani (Italie). Pittrice, poetessa. 

Nota biografica
     Aurora Bonanno Conti Natoli si è sempre sentita erede dell’armonia che vide realizzata nella sua famiglia di origine. Armonia per cui l’io, il tu, il noi, il mondo sono in inerenza reciproca che induce alla ricerca del Bello. Lo scorrere dei suoi anni lo ha dedicato a questo bisogno, giungendo a dargli un forma visibile mediante il dipingere che, al di là dello studio di una ternica più autonoma possibile, si è andato mutando in spirituaalità cromatica che ricerca la chiarezza del proprio di dentro,la metacomunicazione, il tramite per giungere a Dio. Il suo lavoro pittorico è scaturito dall’innamoramento dell’arte, dell ikebana, da cui lo pseudonimo. Successivamente è la musica a traacciare percorsi mentali emozionali cromatici figurativi. 

Ha operato nella scuola, da docente e preside, e nel volontariato. Collaboratore di riviste culturali, fondatore di associazioni socio culturali a Roma e Trapani, di un museo all’aperto come centro socioculturale a Fiumicino, di due sedi, in Roma, dell’UNISPED (Università sperientale decentrata), dove è stata docente. Scrittore di teatro (regita,scenografo, costumista) e di saggi didarrico-pedagogici, di un ramanzo, di poesie. Socio di associazioni nazionali e internazionali, tra cui  il Rotary International. Ha donato un suo lavoro personalmente a Sua Santità Giovanni Paolo II. 

Nota professionale
     Opere in permanenza in Collezioni pubbliche : 

Collezione della Banca d’Italia in Roma.
     Collezione Centro culturale Ambasciata della Repubblica Araba d’Egitto, Roma.
     Collezione International Art Biennale Malta, Palma di Montechiaro (AG) DIART. 
     Collezione Permanente Arte Contemporanea, Trapani.
     Museo di Arte Moderna, Caltanissetta.
     Museum, Bagheria (PA).

Salvatore MARCON, de Treviso (Italie).
     Il est Vice-président de la section italienne de l’A.E.A.

La couleur est un élément essentiel dans la peinture de Salvatoremarcon ; c’est le point de rencontre entre sa peinture figurative, obtenue par des techniques traditionnelles et le contenu symbolique très fort de ses sujets. Son art est en effet une peinture de contenus et sa signification doit être recherchée non dans l’aspect de la représentation mais dans les thèmes. Le motif le plus évident est l’association extravagante et absurde d’images invraisemblables  prises du monde réel. 

D’où viennent ces images ? Il y a des traces de Magritte, de Man Ray, de tous ces artistes qui appartenaient, au début du 20^e siècle, au Surréalisme, mais l’on arrive aussi à percevoir l’expérience des symbolistes desquels Salvatoremarcon récupère surtout les processus  mentaux. Mais il y a surtout l’art de Salvatoremarcon, créatif jusqu’à l’extravagance. Les associations et les contrastes visuels de ses tableaux s’éloignent beaucoup des expérimentations surréalistes qui vidaient leur jeu de n’importe quelle signification et qui refusaient tout contact avec l’actualité et la société. 

Les extravagances de Salvatoremarcon cachent au contraire une signification précise et une liaison profonde avec l’actualité, souvent triste mais adoucie par la présence du jeu. 

Derrière les images immédiatement visibles, et presque surréalistes, il y a donc un labyrinthe de symboles bien reconnaissables et parfois même stéréotypés. C’est justement Salvatoremarcon qui a donné pour la première fois, au sein de sa production artistique, la définition de «stéréotisme » du symbole. 

Antonio ALTINIER, de Silea-TV (Italie). 

Il est responsable d’expositions et trésorier de la section italienne de l’A.E.A.,  directeur de la Galerie Treviso, collaborateur de revue culturelle. 

Simon (Alessandro) BENETTON, de Treviso (Italie). Il est Président d’honneur de la section italienne de l’A.E.A. Il est sculpteur et réalise surtout des sculptures en acier. Il est né à Trévise (Italie) et vit et travaille dans sa ville natale. 

Il a participé, depuis 1953, à quelque 250 expositions personnelles et collectives en Allemagne, en Grande-Bretagne, en Espagne, en Finlande, aux Etats-Unis, au Brésil, en Chine, en Australie et au Japon. Invité en 1970 à exposer à Munich, il y reçoit sa première distinction importante. En 1970 et 1980, il est médaillé aux deux premières éditions du « Craft Council », à Herenford (Angleterre) et en 1980 également, à « Iron as an Expression of Art » à l’université de Santa Cruz (Etats-Unis). Par la suite, d’autres distinctions lui sont décernées  en 1988, au congrès « International Conference on Sculpture », tenu au Trinitry College de Dublin ; au « First International Festival on Iron », à Cardiff (Pays de Galles » ; en 1990, à l’International Conference on Blacksmithing, à l’Alfred State College de New York. 

Il a réalisé en 1993, les sculptures « Icare », pour le parc du théâtre-opera de Bonn et « Multiplicité » pour les industries Möller, en Allemagne. Pour la ville de Sydney (Australie), il conçoit le complexe de l’Institut de recherches médicales et réalise l’œuvre « Espace temps » pour les Jeux olympiques de 2000.. En 1995, il est invité au Canada pour la réalisation d’une sculpture monumentale à Toronto et pour donner une série de conférences et de démonstrations pratiques à différents centres universitaires. Parmi d’autres distinctions,il faut relever le 1^er prix obtenu  en 1994, à la XXXIVe édition du Prix Suzzara, avec la sculpture « Empreintes de la mémoire ». En 1991, il a participé à la XXIe Biennale internationale de São Paulo et en 1995, à la XLVe Biennale de Venise (centenaire). En 1998, il crée le monument au travail ‘Harmonies’  pour Francavilla Fontana (Brindis) et participe à la XXVIIe édition de  "Il muro depinto" pour la municipalité de Dozza (Bologne). La même année, le titre de Paul Harris Fellow lui est conféré par la Fondation Rotary de Rotary Club International et depuis, il n’a cessé de se distinguer un peu partout dans le monde et travaille actuellement sur de nouveaux projets de sculptures monumentales pour des centres urbains en Italie et à l’étranger. 

Bruna BRAZZALOTTO, de Povegliano-TU (Italie). Elle est la fondatrice et la Présidente national de la section italienne de l’A.E.A.  

Poète et artiste peintre, elle est née à Treviso (Italie) où elle vit et travaille. Elle a fait l’Académie des  Beaux-Arts de Venise. Elle appartient à une élite traditionnelle à Treviso et a réussi  à cueillir des sentiments les plus profonds et à les transférer dans la poésie et la peinture. 

Elle a participé à beaucoup d’expositions personnelles et de groupe et elle donne des cours d’aquarelle en Italie et à l’étranger. Ses œuvres sont dans des collections publiques et privées  et aussi publiées dans des livres d’art et des catalogues. En 1999, à la Biennale de Malte, elle a reçu le Premier prix pour le graphisme (gravures et aquarelles). À Treviso, elle s’est vu attribuer le Chevalet d’argent pour une vie dédiée à l’Art et pour son mérite artistique dans le monde. Elle est connue dans la vie culturelle européenne, où elle voyage beaucoup pour des expositions. 

Curriculum brazzab  

Appartenente alla più genuina tradizione trevigiana , Bruna Brazzalotto è riuscita a cogliere il sentimento più profondo ed a produrlo in poesia e pittura. Parecchi sono ormai i suoi testi poetici conosciuti e premiati e non menosi può dire dei suoi quadri. Acquerelli, acqueforti, lavori a china, olii : con varietà di mezzi da libero sfogo alla sua fantasia  creativa ottenendo risultati unici. I suoi soggetti preferiti sono momenti di vita di una Treviso affollata di gente, colta nei mercatini oppure riposata nei Buranelli,nello scorrere lento del Sile e encora quadri di vita familiare : la nonna, un cane che abbaia m un giardino ; i colori vividi e brillanti della natura nei suoi fiori e nei paesaggi con casette che si perdono e si fondono nel quieto verde veneto. Non sono mancati i quadri di argomento religioso di cui  il culmine è un olio di m 1x1,50, raappresentante S.Pio X, esposto ora sull’altare diNocera Superiore (Sa). Queste eterogeneità di soggetti non pregiudicano certo lo stile xhe si basa sul tratto essenziale, la linea decisa che con poche penneellate da idea armoniosa dell’insieme senza tralasciare il particolare. Molte sono le mostre personali e collettive a cui ha partecipato in Italia ed all’estero dal 1972, cconseguendo premi e riconoscimenti. Ha illustrato numerosi libri. Impegnata  nella grafica d’arte, olio, acquerello, affresco, serigrafia e fotografia, per quest’ultima tecnica ha studiato con il prof.Angelo Swartz, dando vita ai ’cosmogrammi’ con esposizioni fin dal 1991.

Jean-Luc GONIN, de St-Didier      s/Chalaronne (France).
Il est né en 1963 et est artiste peintre. Nous n’avons pas reçu de C.V. 

Serge BEQUET, de Ris-Orangis (France) 
Il est né en 1959 et est artiste peintre. Pas   de C.V. 

Corinne DELHAYE, de Lincent (Belg.) 

Elle est artiste peintre et originaire de Bruxelles. Corinne Delhaye dessine depuis toujours. Après avoir fréquenté les Beaux-Arts, elle se confronte à différentes expériences artistiques et picturales. Depuis quelques années, elle s’est installée à Hannut (Be) avec son mari et ses six enfants. Très naturellement, la peinture a repris une place importante dans sa vie, témoignage statique mais coloré de la passion qui l’anime. 

Elle pratique l’Art naïf et si celui-ci fut, à une certaine époque, considéré comme un art mineur, il est aujourd’hui, grâce aux différents musées qui lui sont consacrés et à de initiatives de grand mérite, comme la création en 1989 du Groupe international des Primitifs Modernes « dits Naïfs » par le peintre et Présidente Marie-Jo, devenu un Art à part entière. Il faut dire que cet Art poétique permet aux artistes, non seulement de nous faire rêver, mais aussi de nous faire découvrir ‘ les visions naturelles du cœur ‘. 

Raymonde CARLOT, de Havré (Belg.) 

Elle est retraitée de l’enseignement secondaire et a rejoint nos rangs. Elle pratique le dessin, la peinture et l’aquarelle. 

Carlos Manuel NOGUEIRA DE BARROS, de Corroios (Portugal)

Nasceu em Almada em 1964. Expõe regulamente, tendo participado em prestigiadas exposições e varias indiccviduais. Em 2001, inicia-ce em exposições fora do pais, com destaque  para  a cidade de Nova lorque.

Formação : Sociedade Nacionaal das Belas Artes, Lisboa ; Sócio da ACEA’s – Federação internacional de Artistas pláticos- Barcelona ; Sócio da ARTE - Seixal ; Sócio da IMARGEM-Artistas plásticas de Almada ; Sócio da ANAP ; Inscrito na Sociedade Portuguesa de Autores.

Mostras : 1998-2004, 9 expo. individual (selecção) ; 1998-2004, 26 expo. colectiva (Portugal, U.S.A., Espagne, Italie, Angleterre.

Prémios : Menção honrosa-Salão internacional d’Arts plastiques- Barcelona ; Grande Prémio de Italia 2003-Vada-Livorno-Itália ; Prémio Alfonso Arana-Salão ACEA’s Barcelona 2003 ; 1°Prémio ‘al Trebail de Textura’ – 12° salão  intern. D’arts plásticas ACEA’s ; Gran Prémio Terra d’Etruria 2003-Grosseto-Italia.

Isabel Cristina CORDEIRO da FONSECA, Rinchoa-Rio de Mouro (Portugal). 

    Notas biográficas : 

- Passsou grande parte da sua vida na Suiça, onde efectuou os estudos e iniciouo gosto pelo desenho e pintura.
     - Estudou na Académie Artistique Maximilien de Meuron – Suiça.
     - Em Portugal, após ter leccionado Francês durante vários anos, decide dedicar-se exclusivamente à pintura e frequentou o Atelier do pintor Eugénio Saraiva, Sintra, duranto 4 anos.
     - Utiliza as seguintes técnicas de pintura : Óleo e pastel.
     - É membro do GART.
     - E citada  citada no ‘Anuário Internacional  de Arte 2003 ‘- de Fernando Infante do Carmo.
     - Tem obras em várias collecções particulares em Portugal, França, Suiça, USA e Japão.
     - Faznparte do acervo de algumas Câmaras Municipais. 

Algumas exposições : Participou em mostras colectivas de trabalhos, aquando dos seus estudos na 1996 – 2003. Exposição colectiva na Galeria LCR-Sintra 2003.

Jorge MELÍCIO da CONSEIÇÂO, de Lisboa (P.) 

Com trabalhos, em pedra, bronze e ferro dedicando-se nos últimos anos ao hiper-realismo como Designer tem trabalhos nas áreas automóvel , relojoaria, embal- agem, iluminação, grafismo e vestuário tendo desenvol-vido essta actividade em Itália e Portugal.
     Restaurador na área da arquitectura e estatuária. Trabalhou como realizador de cinema de animação erótico para o canal interactivo de adultos na SIC. Pro-fessor de Artes Plasticas no ensino Estatal e Privado.
     Trabalha no pelouro da cultura da Câmara Municipal de Lisboa como dinamizaor cultural, e para a acção social com a Junta de Freguesia de S. João de Deus como orientador de visitas de estudo a locais historicos da cidade de Lisboa, no ambito das actividades culturais para a terceira idade.
     Trabalhou com o Mestre Escultor Cardenas do Brooklym Museum-Nova lorque. (falecido no ano 2002). Foi decorador dos Stands de Automóveis da Rover e Land Rover  em Lisboa.
     Expôs em Espanha, França, Inglaterra, Roménia, Brasil México e Italia além de Portugal, 32 exposições individuais, 42 exposições colectivas nacionais, 85 exposições colectivas internacionais num total de 159 exposições.Tem atelier de escultura atribuído pela Cãmara Municipas de Lisboa.

     Lucinda GRAVITO, em ATOUGUIA da

BALEIA (Porugal). 

    É professora de Éducação Visual e Tecnológica desde 1984, a durante esta tempo fem também ministrado cursos de formação para adultos nesta área, a convite de várias instituições e oficiais.
 Citada e entrevistada em vários órgãos de comunicação ; jamais, revista, rádio e televisão. 

Actualmente reside e fem atelier na Vila da Lourinhã. É sócia artista, do GART e do CNAP. 

Tem vindo a expor regulamente o seu trabalho, desde 1990, primeiramente em Aguarela, depois eem Óleos sobre fela e presentamente nas duas técnicas. Esta representada em várias colecções nacionais e estrangeiras, nomeadamente no Brasil, Noruega, Estados Unidos da América, França, Macau e Alemanha. 

Exposições individuais : 1990 – 2004.
     Exposições colectivas : 1992 – 2004. 

Maria Antonieta JANEIRO, de Alversa  do RIBATEJO (Portugal)
     Natural de Lisboa.
     Licenciada em Filologia Germânica pela Universitade Classica de Lisboa.
     Cursou o Chelsea Westminster em Londres.
     Bolseira pelo Instituto de Alta Cultura em Zagreb.
     Detentora de vários premios, tando começado a expo rem Portugal com apenas 14 anos.
     Representada em colecçôes nacionais e internacio-nais de âmbito público e privado.
     É membro fondador do G.A.R.T., com o n.31, tendo feito parte da sua Direcção nos dois primeiros biénios.
     É socia da Sociedade Portuguesa de Autores. É membro da  Associacion Européenne  des Arts.
     Faz parte da Ficha Técnica da Revista Equitação desde 1995.
     Colaboradora  do J.L. (Jorna de Letras e Artes desde 1997.
     Expõe regularmente em Portugal e no Estrangeiro desde 1987, contando com mais de uma centena de mostras, individuais e colectivas. Aposentada do Ensino Secondário desde Janeiro de 2005, tenciona dedicar-se exclusivamente as Artes e as Letras. 

Paulo DUARTE de CASTRO, de AMADORA (Portugal), nasceu a 27/04/1957. 

Estudou em Leira e Coimbra, tendo começado muito jovem a escriver poesia. 

Pressionado pelos amigos e colegas que com ele estudaram, decidiu dar a conhecer os deus poemas, tendo publicado o seu primeiro livro em 2004 com o titulo ‘Olhos de quimera’ e o segundo em Junho de 2006 chamado ‘Vortice’  

Alma de Fogo 

Alma de fogo como a madrugala,
     Astros de fantasia, sensação,
     Luminosas paisagens em que o chão
     Se eleva aos céus em cada pincelada. 

Crescem papoilas de arte flamejada,
     Sangue na tela em sonhos de emoção,
     Pintado o vento em versos de paixão,
     Adolescência em fogo recriada. 

Asas acesas em pincel doirado,
     Sinfonias em febre a arder em flor,
     Ânsias sensuais em traços como o amor. 

O frémito da scores trabalhado
     Inflama a alma em êxtase cubtil,
     Como quem vive em mágico alcantil !...

        Paulo Duarte de Castro 

Christiane JOUAN, de Paris (France) 

Elle a rejoint nos rangs, est autodidacte et artiste peintre. Elle travaille, sur tout support, l’acrylique, la gouache, la plume et le dessin. 

Colette TABARY, deRueil/Malmaison (Fr). 

Autodidacte, elle a participé à de nombreuses expo-sitions de groupe :
     À Paris.
     - Grand Palais, salon des indépendants.
     - À la Galerie Thuilliers. 

En banlieues (pendant plusieurs années)
     -            Bois Colombes, Chatou, Drancy, Maisons Alfort, Pontoise, St-Cloud,  Sucy en Brie, Suresnes, Vésinet, Ville d’Avray. 

En provinces (pendant plusieurs années)
     - En Bretagne, à  Pleneuf-Val-André.
     - En Charente Maritime, à Royan.
     - En Gironde, à Bordeaux.
     - À St-Émilion. 

Du 13 au 25 janvier 2007, exposition à "Art Présent", à Paris 3^e avec 10 tableaux. 

  José dos SANTOS BAPTISTA, de Peso(P.) 

Quem é José Baptista ?
     José dos Santos Baptista, nasceu em Macau (República Popular da China) e reside no Peso (Port.). Angola, onde cumpriu as suas obrigações militares, inspiru-o artisticamente, mas foi em França, concreta-mente em Paris, a observar artistas de diversas  nacionalidades , que estoudou e aprendeu, como autodidacta, a arte que hojedá a ver. 

Os seus trabalhos estão espalhados de norte a sul do pais e no estrangeiro, nomeadamente em Fraça, Alemanha, Suiça, Canadá, e Angola , para além de estar representado em colecções nacionais de Autarquias, Instituições, Hotéis e Colectividades. 

Por influência da pintora e escritora Marianela de Vasconcelos, natural de Sever do Vouga e residente em Loulé, deu ‘asas ’ à sua vocação artistica. Frequentou e trabalhou no ‘atelier’ da Mestre-pintora fundanense Isabel Maia Marques, onde aperfeiçoou a sua técnica. Possui o curso de artes decorativas certificado pelo Ministério da Educação de Portugal. 

É membro activo da Académie européenne des Arts, secção portuguesa, desde Julho de 2006.

Letras 

- 2° Lugar no concurso « OS DESCOBRIMENTOS E A EMIGRAÇÃO » promovido pela Câmara Municipal de Moimenta da Beira (Portgal) em 1993.
     -Menção honrosa num concurso literário promovido pela Santa Casa da Misericórdia de Penamacor subordinado ao tema "Amar os pobres, os órfão, os velhos,…" em 1995. 

- Autor do livro de contos infanto-juvenis "BELOS CAMPOS EM FLOR" – Edição da Associação da Juventude do Peso/ Instituto Português da Juventude/ Câmara Municipal da Covilhã. Ano 2000. 

- Colectânea de poesia "POETAS DO PESO" – Edição da Associação da Juventude do PESO/ Instituto Português/ Câmara Municipal da Covilhã – Ano 2001. 

- Colectânea de poesia contemporânea "POETAS DA BEIRA INTERIOR" – Edição KREAMUS – Ano 2001.
     - Menção honrosa nos 29° Jogos Florais da Pinha organizado pela Junta de Freguesia de Estói (Algarve) em 2002. 

-Menção honrosa no Prémio Literário "MARIANELA DE VASCONSELOS" organizado pela Câmara Municipal de Sever do Vouga em 2002. 

S'il reste quelques fautes dans les textes italiens et portugais, je m'en excuse, mais il sont difficiles à décoder. AC 

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